Musiklehrer in der Musikschule Music Planet Stuttgart

Unser Schulleiter Jean-Pierre ist gleichzeitig als Gesangslehrer der Musikschule Music Planet tätig.

Er erhielt eine klassische Ausbildung beim weltweit bekannten Bariton- und Opernsänger Louis Manikas, die er durch ein Studium an der Jazz- und Rockschule in Freiburg ergänzte. Hier ließ sich Jean-Pierre im Bereich E-Gitarre für Pop, Rock und Jazz ausbilden.

Sein eigener Gesangsunterricht ist von Charme, Idealismus und unkonventioneller Methodik geprägt. Durch diese Eigenschaften und eine außergewöhnliche Stimme hat sich Jean-Pierre zu einem der gefragtesten Gesangslehrer im Stuttgarter Raum entwickelt.

In unserem Haus ist er für seine familiäre Art bekannt, die ihn bei Schülern und Kollegen gleichermaßen beliebt macht.

Denise hat den Gesangsunterricht, den sie erteilt, quasi im Blut:

Die amerikanisch-stämmige Sängerin sammelte ihre ersten musikalischen Erfahrungen im Schulchor der „Christophorus“-Kantorei in Altensteig. Während dieser Zeit erwachte ihr Interesse am Gospel-Stil.

Von 2010-2015 war Denise Mitglied im Landesjugendgospelchor Baden-Württemberg und von 2011-2013 Mitglied im Landesjugendjazzorchester Baden-Württemberg.

Im Jahr 2011 schrieb sie sich an der Musikhochschule Stuttgart ein, wo sie Jazz bei den Gesangslehrer/-innen Anne Czichowsky, Fola Dada und Anika Neipp studierte. Parallel dazu war sie in verschiedenen Ensembles tätig und erarbeitete sich eine Vielzahl neuer Genres.

2016 vervollkommnete Denise ihre Ausbildung am Los Angeles College of Music in Kalifornien. Dort sammelte sie weitere Erfahrungen durch die Zusammenarbeit mit Musikern der lokalen Szene.

Als Sohn eines weltweit aktiven Rocksängers wuchs Alexander praktisch in Proberäumen auf und hat ein von Musik geprägtes Leben.
Nach allem, was sein Vater ihm über Gesang beigebracht hatte, startete er mit 14 Jahren bereits als Sänger einer Cover-Band. Es folgten weitere eigene Band-Projekte mit selbstgeschriebenen Songs, mit denen er europaweit mit über 800 Konzerten auf Tour war. Den Höhepunkt machte seine Band „Subterfuge Carver“ als Vorreiter der Musikrichtung “Death-Core“ mit einem Auftritt auf dem Wacken Festival und dem 1. Platz im Niosegate 2005. Er ist Gewinner des Music Award Region Stuttgart 2006 und weiteren Newcomer Auszeichnungen.

Hauptberuflich ist er staatlich anerkannter Schauspieler, Opern- und Musicaldarsteller.

Er bietet seit 5 Jahren individuellen Gesangsunterricht, Stimmtraining und Stagecoaching für alle Gesangsstile an.

Mit Manu als Gesangslehrer erhalten Sie Gesangsunterricht von einem erfahrenen und vielseitigen Experten im Gesangsbereich. Manu ist ein Teil des Bruder-Projekts „Manumatei“, das im Jahr 2002 sein Debüt-Album veröffentlichte und ab diesem Zeitpunkt seine ersten Live-Erfahrungen sammelte. Dies unter anderem im Vorprogramm der namhaften Künstler Joy Denalane.

In den Folgejahren arbeitete Manu unter anderem mit den Fantastischen Vier, Max Herre und DJ Friction zusammen. Seit einigen Jahren ist Manu als Gesangslehrer tätig, der in seinen Unterricht zahllose Erfahrungen seiner eigenen Gesangskarriere und des deutschen Musik-Business weitergibt. Von dieser Vielzahl können auch Sie als Schüler mit Schwerpunkt im Bereich Pop-Gesang profitieren.

Mit Ramona wählen Sie einen musikalisch professionell ausgebildeten und erfahrenen Gesangslehrer. Im Jahr 2009 erhielt Ramona Ihren Hochschulabschluss des Conservatorio di Musica „L.Perosi“ di CB, Laurea im Bereich Violine. Ergänzend erlangte sie 2011 ihren Hochschulabschluss in Stuttgart an der staatlichen Hochschule für Musik und darstellende Kunst.

Ramonas Schwerpunkt liegt in der klassischen Musik, was sie in ihren Gesangsunterricht in Technik und Musikauswahl einfließen lässt. Genauso begeistert sie Schülerinnen und Schüler in anderen Gebieten moderner Musik und sorgt in diesen für eine fundierte Musik- und Gesangsausbildung. Auf der Suche nach einem Gesangslehrer mit klassischen Wurzeln ist sie die ideale Wahl.

Jens hat als Kind einer Musikerfamilie den Rhythmus quasi im Blut. Von Beethoven bis zu den Beatles kam er von Kindesbeinen an mit der bunten Palette von Musikrichtungen in Berührung, die heute seine Vielfalt prägen. Das Spiel verschiedener Instrumente berührte ihn ebenso wie der Gesang. Auf dem Ausbildungsplan des jungen Musiker stand schon früh Unterricht am Akkordeon, am Klavier und am Schlagzeug. Prädestiniert für den Auftritt mit Bands machte Jens bald seine ersten Erfahrungen, meist im Gesang. Schon mit 15 Jahren stand er zum ersten Mal auf der Bühne.

Die künstlerische Tätigkeit und Offenheit von Jens reicht über den Tellerrand von Bandauftritten weit hinaus: Es zog ihn in die Theatergalerie Neckartailfingen, ins Studio für Produktionen des SWR oder zum Klett-Verlag zu professionellen CD-Einspielungen.

Jens sieht immer die ganzheitliche Komponente der Musik, ihr Wirken auf Körper, Geist und Seele. Dazu inspirierte ihn vor allem seine Ausbildung zum Yogalehrer in Indien. Die dort erlernten Atemtechniken nutzt er um in seinem freudvollen Gesangsunterricht die Schüler nicht nur mit der Musik selbst, sondern auch mit ihrem Innersten zu verbinden. Emotion, Fehlerfreundlichkeit, Mut und positive Ausstrahlung kennzeichnen seinen Unterricht.

Vlady ist Jazz- und Popsängerin, diplomierte Komponistin und Songwriterin.

Sie kommt aus einer sehr musikalischen Familie und hat schon in frühem Alter mit der Musik und dem Tanz begonnen.

Vlady ist mit ihrer eigenen Band und als Gastsängerin in anderen Formationen in ganz Deutschland und der Schweiz unterwegs. In ihrem einzigartigen Unterricht legt sie großen Wert auf Bühnenpräsenz und Performance.

Mariam begann schon mit 6 Jahren an der Musikschule ihre Stimme auszubilden.

Sie ist studierte Opernsängerin (sie sang Giovanna in Rigoletto mit dem Armenischen Nationalen Philharmonischen Orchester in Jerewan, Dritter Engel in der Oper Grigor Lusavoritsch, Mutter Anousch in 7 Aufführungen in verschiedenen Städten in Armenien der Inszenierung der Oper Anousch von A.Tigranyan. 2016 gewann sie den 1. Preis beim 8. Internationalen Wettbewerb “Renaissance’’ in Gyumri/Armenien, 2017 den Grand Prize beim 2. Internationalen Wettbewerb für junge Sänger „Nodar Andguladze“ in Georgien und 2018 den 1. Preis beim 10. Internationalen Wettbewerb “Renaissance’’ in Gyumri/Armenien. Seit April 2019 studiert sie Master Oper in Stuttgart bei Prof. Ulrike Sonntag. Sie ist Stipendiatin der Oskar und Vera-Ritter Stiftung und des Richard-Wagner-Verbandes Karlsruhe.

Sie hat sich parallel immer mit der Popmusik beschäftigt. Ihr Unterricht umfasst daher ein breites Spektrum von Klassik bis Pop.

Fabian absolvierte ein einjähriges Professional Guitar Program an der Newmusicacademy bei Dozenten wie Björn Müller und Tim Gebel. Im Anschluss ging er zwei Jahre nach Hollywood, um am Musicians Institute GIT bei Dozenten wie Paul Gilbert und Daniel Gilbert, Greg Harrison und Keth Wyatt zu lernen. Auch Carl Schroeder und Dean Brown, Ross Bolten und Alex Macharec gaben ihr Wissen an Fabian weiter und prägten seine heutige Perfektion des Gitarrenspiels. Er nahm an Workshops von Scott Hendersson, Carl Verheyen und Greg Howe, sowie vielen weiteren Größen der Musikszene teil. Fabian verfügt über eine breit gefächerte Studio- und Liveerfahrung sowie Lehrerfahrung mit Gitarrenschülern unterschiedlichen Alters.

Sein Studium absolvierte Davo am Münchener Gitarreninstitut MGI. Er ließ sich von hochkarätigen Lehrern wie Joey Taffola aus den USA schulen und vertiefte die Ausbildung, in dem er sich auf die Besten konzentrierte und von ihnen lernte. Heute ist Davo bei vielen Fernsehauftritten dabei, spielt in verschiedenen Bands Gitarre und ist seit nunmehr 10 Jahren auch als Musiklehrer für Akustik- und E-Gitarre tätig.

Aaron hat eine mehrjährige Instrumentalausbildung und Studien bei verschiedenen Größen der Jazz-Szene absolviert. In zahlreichen Bandprojekten und Ensembles spielt Aaron als Gitarrist auf Konzerten und ist als Komponist tätig. Durch seine vielseitigen Fähigkeiten spielt er in Big Bands, Jazz-Combos und Pop- sowie Rockbands sowie Akustikduos. Neben seiner musikalischen Ausbildung studierte er Fremdsprachen, Kultur und Wirtschaft, ehe er sich in 2013 vollständig der professionellen Musikerlaufbahn widmete. Aaaron ist hauptberuflich Musiker und Instrumentallehrer sowie Musikpädagoge für musikalische Früherziehung. Dabei ist er in verschiedenen pädagogischen Einrichtungen als Gruppenmusiklehrer tätig.

Benno studierte Jazz-Bassgitarre an der ersten staatlich anerkannten Privatschule, der „MBI München“ und arbeitete mit Produzenten wie Dieter Falk (Pur) und Derek von Krogh (Nena) im Studio.

Live ist Benno in ganz Europa unterwegs und war unter anderem bereits im Vorprogramm von Mel C, Ronan Keating und Nena auf Tour. Er ist zudem als Produzent und Studiomusiker tätig.

Max arbeitet seit September 2021 in der Musikschule Music Planet als Gitarrenlehrer.
Neben der Gitarre spielt er Mundharmonika und singt.
Vor allem Fingerstyle (im Stile von Merle Travis, Chet Atkins), Piedmont Blues sowie Delta Blues, Ragtime, aber auch Swing und Country sind seine Stärken.

Gitarre zu lehren, bereitet ihm große Freude!
Er unterrichtet Neueinsteiger bzw. Anfänger und Fortgeschrittene sowie Kinder.
Gerade hier legt er viel Wert auf das Vermitteln der Basics und auf das gemeinsame Erkunden einer eigenen Stilistik. Vor allem aber möchte er zum gemeinsamen Musizieren anregen und aufzeigen, dass man bereits mit wenigen Mitteln viel Spaß an Musik haben kann.

Er war mehrere Jahre in Europa unterwegs, hat sehr viel Straßenmusik gemacht und nimmt aktuell ein Album mit seiner Band in Kiel auf.

• 2009-2011 Ausbildung am Music College Regensburg – Staatlich geprüfter Ensembleleiter für Popularmusik am Music College Regensburg 2011
• Pianist (diverse Bandprojekte)
• Keyboarder (Sacrety, Good Weather Forecast)
• Lehrer für Klavier & Keyboard an der Karg-Elert-Musikschule Oberndorf a. N.
• Organist bei Gemeindegottesdiensten, Trauerfeiern, Taufen & Hochzeiten
• Auftritte und Tourneen mit nationalen und internationalen Bands und Künstlern wie The Almost (USA), Fireflight (USA), Die Happy (DE), Thousand Foot Krutch (CAN), Demon Hunter (USA), Crushead (DE), Freequency (DE), Scarlet Drop (SWE), Disciple (USA), Pillar (USA), Kutless (USA), Gerwin Eisenhauer u.a.

Entdecke die Musik in dir
„Als Kind einer Musikerfamilie wuchs ich zwischen den Beatles und Beethoven auf.
Ausser meinen Freunden waren vielerlei Musikinstrumente meine Spielkameraden. Schon mit fünfzehn Jahren machte ich, nach Erlernen verschiedenster Instrumente, erste Erfahrungen in Bands. Meistens als Sänger.
Seit Längerem bin ich nicht nur in Bands, sondern u.a. in der Theatergalerie Neckartailfingen künstlerisch tätig.
An meinem Beruf liebe ich am meisten das Arbeiten mit Menschen, und das Vermitteln von Musik als Sprache und emotionale Verbindung. Mein Unterricht
unterstützt Fehlerfreundlichkeit und den Mut sich auszudrücken und geht somit über das Lernen von Noten und Tonleitern hinaus. Verschiedene Atemtechniken, die sich aus meiner Ausbildung zum Yogalehrer in Indien heraus entwickelten, wende ich an, um meine Schüler mit der Musik und ihrem Innersten zu verknüpfen.“
Jens erhielt eine private Ausbildung an Klavier, Akkordeon und Schlagzeug. Zu seinen Erfahrungen zählt er Studioproduktionen für den SWR und CD Produktionen für den Klett-Verlag und verschiedenen Bands. Seine Schüler und Kollegen schätzen vor allem seine positive Ausstrahlung und seine Ehrlichkeit.

Marco Minner, geboren 1989 in Esslingen a.N., studierte in Stuttgart Schulmusik zunächst mit Hauptfach klassisches Klavier, anschließend mit Hauptfach Pop-Klavier bei Ull Möck, sowie Verbreiterungsfach Jazz- und Popularmusik mit Hauptfach E-Bass bei Henrik Mumm.

Neben Klavier-Begleitungen für Trauungen, bei Chören und weiteren Projekten, ist er hauptsächlich als Keyboarder der Stuttgarter Partyband „Hofbräu-Regiment“ ca. 80 Auftritte im Jahr in ganz Deutschland (und unter anderem auf dem Cannstatter Wasen) auf der Bühne unterwegs, aber auch als E-Bassist bei diversen Studiojobs und Bandprojekten gefragt.

Marco unterrichtet seit 2011 Klavier, Keyboard und E-Bass sowie Bandcoaching an verschiedenen privaten Musikschulen genreübergreifend, mit Schwerpunkt auf der Vermittlung popularmusikalischer Inhalte.

Geboren in Athen, bekam Pavlina mit 4 Jahren ihren ersten Klavierunterricht am Nationalen Konservatorium Athen. Sie absolvierte 2012 ihr Diplom im Fach Klavier mit Auszeichnung und dem 1. Preis des Jahrganges (Kl. Pr. Dr. Alexei Miroshnikov). Sie hat Preise bei verschiedenen Klavierwettbewerben erhalten.

Im Klavierduo mit ihrer Schwester Sofia Chamantne spielte sie zahlreiche Konzerte und trat in verschiedenen Ländern – u.a. Italien, Ungarn, Griechenland, Deutschland, Türkei und Ägypten auf. Während dieser Zeit entstanden mehrere Live-Einspielungen für den Nationalen griechischen Rundfunk.

Pavlina studierte daneben Akkordeon und Musikwissenschaft an der Nationalen & Kapodistrian Universität Athen. Seit 2019 setzt sie ihr Master im Bereich Oper an der HMDK Stuttgart fort.

Aufgrund ihrer bisherigen Erfahrungen und Qualifikationen möchte Pavlina ihren Schülern einen vielfaltigen und bunten Klavierunterricht anbieten, der den Profil eines zukünftigen Musikers in jedem Niveau abrundet sowie seine musikalischen Horizonte erweitert.

Denise hat den Gesangsunterricht, den sie erteilt, quasi im Blut:

Die amerikanisch-stämmige Sängerin sammelte ihre ersten musikalischen Erfahrungen im Schulchor der „Christophorus“-Kantorei in Altensteig. Während dieser Zeit erwachte ihr Interesse am Gospel-Stil.

Von 2010-2015 war Denise Mitglied im Landesjugendgospelchor Baden-Württemberg und von 2011-2013 Mitglied im Landesjugendjazzorchester Baden-Württemberg.

Im Jahr 2011 schrieb sie sich an der Musikhochschule Stuttgart ein, wo sie Jazz bei den Gesangslehrer/-innen Anne Czichowsky, Fola Dada und Anika Neipp studierte. Parallel dazu war sie in verschiedenen Ensembles tätig und erarbeitete sich eine Vielzahl neuer Genres.

2016 vervollkommnete Denise ihre Ausbildung am Los Angeles College of Music in Kalifornien. Dort sammelte sie weitere Erfahrungen durch die Zusammenarbeit mit Musikern der lokalen Szene.

Jiao absolvierte ihr Masterstudium in Musikpädagogik an der North East Normal Universität in China (Changchun). Als Pianistin ist sie in verschiedenen Projekten tätig. Ihre einfühlsame und freundliche Art im Umgang mit den Schülern machen ihren Klavierunterricht in Stuttgart zu einem Erlebnis für Jung und Alt.

Christopher absolvierte ein privates Studium u.a. bei Heinz von Moisy in Tübingen.

Er wirkt bei zahlreichen Studio- und Liveproduktionen mit und war mit verschiedenen Bands auf Tour.

Bereits seit 6 Jahren ist er als Schlagzeuglehrer im Musicplanet Stuttgart tätig und gibt den Großen sowie den Kleinen sein vielseitiges Wissen weiter.

Friedrich kam im Alter von 9 Jahren als einer der ersten Schlagzeugschüler in den noch jungen Music Planet. Lehrer wie Dai Bowen (Staatsoper Stuttgart), Frank Dapper (PUR) oder Stephan Dittrich (Phaera) konnten ihm die Begeisterung für genreübergreifendes Schlagzeugspiel näher bringen und ebneten so seinen musikalischen Werdegang. Mit 17 übernahm er eine Lehrerstelle im Music Planet und wirkte in den folgenden Jahren bei diversen Studioproduktionen, Theaterstücken und unzähligen Liveshows mit. Nach einer mehrjährigen Elternpause sollte eigentlich nur eine Unterrichtslücke zu den Sommerferien geschlossen werden, aber nachdem Friedrich zu seinen Wurzeln zurückgekehrt war, musste er bleiben.

Moritz studiert Schulmusik und Verbreiterungsfach Jazz&Pop an der staatlichen Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart. Durch sein Studium erhält er eine breitgefächerte instrumentale sowie musiktheoretische Ausbildung und interessiert sich neben den für sein Hauptfach Saxophon typischen Stilen auch für jede andere Art von Musik

Michael unterrichtet Jazz, Rock und Pop Saxophon. Seine musikalische Ausbildung begann als Frühstudent am Institut für Musik in Osnabrück. Dort hatte er Unterricht bei Volker Winck, Niels Klein und Stefan Schulze. Derzeit studiert er an der Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart Jazzsaxophon bei Bernd Konrad und Alexander Kuhn. Bands: Wolfgang Schmid’s Funk Ensemble, OWL Bigband, Jazz-Group Lübbecke, Landesjugendjazzorchester Baden-Württemberg, u.v.m.

Alexandra bekam im Alter von 6 Jahren ihren ersten Geigenunterricht. Kurze Zeit später nahm sie bereits zum ersten Mal an einem Wettbewerb teil und gewann im Alter von 10 Jahren bei einem regionalen Geigenwettbewerb.
Im Alter von 20 Jahren erreichte sie den ersten Platz bei einem internationalen Wettbewerb in Zakopane (Polen).

Seit ihrer frühen Kindheit übt sie eine rege Konzerttätigkeit aus und tritt sowohl in verschiedenen Ensembles und Orchestern als auch als Solistin auf.
Die von ihr gespielten Musikrichtungen reichen von Klassik bis Pop.
Sie trat als Teil eines Orchesters mit Musikern wie Vanessa Mae, Sarah Brightman, Konstantin Wecker und Helene Fischer auf.

Mit dem VIVAlini-Geigenensemble trat sie beim Aberdeen International Youth Festival 2010 in Schottland und bei den Eurochestries 2012 in Frankreich auf.
Sie hat an zahlreichen Meisterkursen teilgenommen, unter anderem bei international angesehenen Geigern wie Zakhar Bron, Levon Ambartsumian und Eduard Schmieder.

Im Jahr 2018 schloss sie ihr Masterstudium zusammen mit einem Instrumentalpädagogikstudium an der Musikakademie in Krakau erfolgreich ab und zog danach nach Stuttgart.
Alexandra begann ihre Lehrtätigkeit als Studentin und sammelte viele Jahre Unterrichtserfahrung in Russland, Polen und Deutschland.

Lydia begann im Alter von 6 Jahren Geigenunterricht zu nehmen und hat in ihrer Jugend verschiedene Preise und Auszeichnungen bei Wettbewerben gewonnen (u.a. den Förderpreis „Meistergeige“ als Bestplatzierte bei Jugend Musiziert). Zu ihren Lehrern zählten u.a. Ludovit Sandrik und Rudolf Rampf (Musikhochschule Trossingen).
Durch diverse internationale Meisterkurse bei renommierten Geigern (u.a. Helmut Zehetmair, Mozarteum Wien) und eine Musikmentorenausbildung mit Schwerpunkt Ensembleleitung hat sie ihre Kompetenzen stetig erweitert.
Sie ist stilistisch breit aufgestellt, hat mit diversen Orchestern sinfonisch wie auch solistisch konzertiert und hat mit unterschiedlichen Ensembles und Bands (von Klassik über Jazz und argentinische Tangos bis hin zu Rock/Metal) gespielt. Außerdem forscht sie wissenschaftlich zum Thema Jazz & Lyrik.
Lydia hat jahrelange Unterrichtserfahrung mit Schülern aus allen Altersgruppen.